藏品级古琴，形制多样，音色丰富。有浑厚松透、有清越紧实、有温润细腻，更有久弹者发古润清逸之音，藏之珍之，久抚久养，定得意想不到之收获。当然，选择这种方案的琴友，在短期内家庭GDP和审美都翻番的情况下就不适用了，也许你很快就会换神品、逸品、仙品甚至亲斫倪琴哟！怎么样，看完文章后有什么启发吗？选择出适合自己的方案了么？其实对很多琴人而言，从选择学习古琴的那一刻起，素雅而富有内涵的古琴便注定会陪伴你一生。无需犹豫和纠结，无论选择哪一种方案，弹好古琴，从修习古琴中去体会到传统文化的美，古琴琴器的美，愉悦了身心，才是对自己比较好的交代。琴器上，除了因技术的更新，在琴弦上有了更多项的选择之外，魏晋以降的几千年来古琴几乎是未曾变化过乐器。舟山弹奏古琴养生
古琴，又称瑶琴、玉琴、七弦琴，是中国古老的弹拨乐器之一，有着悠久的历史和深厚的文化内涵。在中华文明的长河中，古琴以其独特的音乐风格和丰富的文化寓意，成为了中国传统文化的重要之一。古琴的起源可以追溯到公元的3000多年前的商代。据史书记载，古琴的发明与伏羲、神农等传说中的古代帝王有关。传说伏羲造琴是为了模仿自然山水的声响，神农制琴则是为了更好地传播教化。这些传说虽然无法证实，但足以说明古琴在中华文化中的重要地位。九江亲斫古琴维修古琴的演奏需要高度的专注和内心的平静，是一种身心修炼的艺术形式。
熟悉倪琴的人都知道倪琴的音色分类有清越与浑厚之分，音质有松透与紧实之分。木材的属性及斫琴师的工艺，可以决定琴器音色和音质能细分到多少级，细分到什么层次。就像一位优异的古琴演奏家，可以将指法“挑”的轻重细分到六种或七种，而一位zishen的有名古琴家可以将“挑”的轻重细分到十多种。演奏层次表现丰富的古琴演奏家，在演奏琴曲时可以将琴曲演绎的更加细腻动人，而演奏层次较少的古琴演奏家，只是能规范的演奏出琴曲，悦耳却未必动人。
亲临现场，有很大概率能挑选到属于自己的好琴。千人千琴，不同的琴人有不同的审美偏好，不同的琴人有不同的弹奏技法，只有选择了适合自己的琴，才可称为选了“好琴”。在书院老师与倪琴老师的协助下，不少琴友选中了自己的那张倪琴。其中一位琴友选中了雷修的断纹伏羲款式，她特别认可这张琴：“我就想选一张声音能沉下来的琴，放在书房中弹练沉静自己。这张倪琴是深栗色的，漆面古朴深远，像画一样，并且价格也符合我的心里预期。”古琴的音色深沉而低沉，犹如天地间的呐喊。
倪诗韵：关于古琴琴器风格的描述和划分，古有“九德”之说，后有“金石声”、“鼙鼓声”之说，这些学说或学术性较强、或比喻体非日常可见，以致我们无法靠想象去判断琴器的风格。对于普通琴友而言，**为接受的直观说法是“松透”、“紧实”、“浑厚”、“清越”之说。这种分类方法，倪琴在往期的文章中也多有提及（参考文章：古琴琴器的风格种类）。不过，在知道了琴器的风格之后，如何去判断自己的琴器属于哪种风格？或偏向于左，偏向于右，或介于其中？不妨试试从以下几个方面来着手判断下吧。在遵循古制的同时，又融入了倪氏制琴古朴端庄、文气典雅的审美，因此整张琴的器型比例看上去十分协调俊美。临沂弹奏古琴文化
古琴的声音能够传达出演奏者的情感和思想，也能够感动听者的心灵。舟山弹奏古琴养生
古琴的演奏技巧主要包括右手拨弦和左手按弦。右手拨弦多使用食指和中指，以指甲甲尖拨动琴弦，产生音符；左手按弦则多使用大指和食指，以指肚按压琴弦，控制音高和音色。此外，古琴演奏中还需注意气息的运用和意境的表现。演奏者需具备扎实的音乐素养和较高的文化修养，才能真正表现出古琴艺术的魅力。古琴的起源可以追溯到中国远古时期。据史书记载，伏羲、神农、黄帝、尧、舜等古代帝王都曾用琴作为礼仪、娱乐和教化的工具。至春秋战国时期，琴已经广为流行，成为当时的“六艺”之一。早期的古琴形制较为简单，多为五弦或六弦，至唐宋时期，古琴的形制和演奏技巧得到了进一步的发展和完善。舟山弹奏古琴养生
