倪诗韵先生亲手斫制的倪琴，相信大家早有耳闻。例如阔大厚重的伏羲式、内敛含蓄的仲尼式，多以特有的中国朱砂红为主。朱砂漆面下透出的黑色，近看，或似淡雅的云纹若隐若现，或如挥毫泼墨般渐染；远看，又如中国山水画，意韵幽深。倪琴，不仅声音苍松透润，外形与漆面也透着古意。黑色漆面的倪琴，运用的是揩清与推光工艺，在反复的擦磨中，浮光褪去，散发内蕴之光，深邃而含蓄。收藏这样的倪琴，兼得音乐艺术与书画艺术之风采，你很难不为之心动。神农式藏品级倪琴，相传为上古时期炎帝神农氏所造，琴首较之伏羲式的圆弧坡度小一些，琴腰处为单收弧形。南通倪诗韵古琴名家
随着社会的发展和文化的多元化，古琴艺术也面临着传承与创新的挑战。为了更好地传承这一传统文化，许多学者、音乐家和艺术家致力于古琴的推广和普及工作。他们通过举办音乐会、讲座、培训班等方式，让更多的人了解和喜爱古琴艺术。同时，他们也积极探索古琴与现代音乐的结合，为古琴艺术注入新的活力。古琴作为中国传统文化的重要组成部分，具有极高的艺术价值和人文精神。它不仅体现了中国文化的哲学思想和审美追求，也蕴含了深厚的历史文化内涵。在当今社会，我们应该更加重视古琴艺术的传承与发展，让这一传统文化在新的时代里焕发出更加璀璨的光芒。南宁亲斫古琴木材弹奏古琴需要具备扎实的基本功和灵活的手指技巧，是一项极具挑战性的技能。
雷修系列倪琴以精品杉木古琴为主，少量珍品桐木古琴为辅，该系列古琴为倪琴的普通演奏古琴。雷修与雷期、雷伴相比，在琴器风格上，有了更多的选择性，相同风格上，也会较之雷期、雷伴，声音更加丰富，层次感更强。一张清越、干净的断纹雷修，很适合喜爱安静的琴友，这类古琴在演奏上手感更加细腻，声音更为温润。而一张松透、灵动的断纹雷修，古意盎然，很适合日常雅集和演奏时使用。老琴不可得，不妨入手一张质美价优的仿断纹古琴，以慰好古之心。另外，断纹漆面的古琴，若是换了丝弦演奏，将收获到不同的惊喜哦！喜好丝弦的琴友，非常推荐入手一张，感受下老琴的韵味。
梅庵琴派是国内一个重要古琴流派，民国初年康有为介绍山东诸城琴家王宾鲁授琴于国立南京高等师范学校“梅庵”校园，南通人徐立荪得其真传，成为解放初期全国四大琴家之一。倪诗韵决意去南通寻访父亲当年提起过的徐立荪足迹。1995年春节前夕，路过南通文峰塔时无意间看到“南通市文学艺术界联合会”的牌子，他便进去打听。真是踏破铁鞋无觅处，当时的南通文联秘书长冯新民热情地向他推荐了中国九大琴派之一梅庵琴派传承人王永昌先生，即梅庵创始人徐立荪的关门弟子。倪诗韵喜出望外，不顾外面大雪纷飞，兴冲冲赶往南通市电容器厂。时任电器厂高级工程师的王永昌正在单位值班，倪诗韵拿出冯新民的推荐信坦言要拜师学艺。虽是初次相见，但倪诗韵仿佛遇到了故人。王老师没有丝毫轻视怠慢，两人相谈甚欢，从古琴历史到经典曲目再到古琴现状，并为他的精神所感动，当即欣然收他为弟子，这是倪诗韵人生中的重要转折点。之后他每周从海门坐长途汽车来回颠簸4个小时，开始了学琴之路。王老师看他勤奋好学，无偿倾心传授。双章大伏羲倪琴，散音声宏远如击金石，按音声细腻沉劲如歌唱名家之细语，泛音则灵动透亮如闻天籁。
古琴，一种古老而精妙的乐器，以其独特的音色和深远的意蕴，成为了中国传统文化中代表性的乐器之一。在古琴的身上，映照着中国古代文人的精神世界，也承载着中国古老的音乐传统。古琴的历史可以追溯到公元000多年前的周代，而其形制和演奏方法则在不断地演变和发展中，达到了高度的艺术性和哲学性。古琴的形制简洁优雅，六条琴弦从岳山跨过龙龈，一直延伸到尾部，简洁而优雅。琴面则由一张完整的梧桐木或杉木制成，传达出一种自然之美的意境。古琴的演奏方法更是富有技巧性和艺术性。演奏古琴时，需要运用到双手的各个关节和手指的各个部位，包括左手按弦雷伴在按音的表现要比雷期更为细腻，层次更丰富一些。南通倪诗韵古琴名家
古琴的演奏技巧高超，需要不断练习和领悟。南通倪诗韵古琴名家
如何在合理的预算区间，选择**适合自己的优等择琴方案。对于琴人而言，日常中绕不过去的两件事无非是：接下来该学哪首曲子了？不是我弹不好这曲子，是琴不趁手，换张琴吧！可以说，从选择学习古琴的那一刻起，挑选一张适合自己的琴，就成为了摆在琴人面前一个永远绕不开的话题。在倪琴往期的文章中，我们对“按风格及喜好择琴”这类话题均做过详细的分析，亦对倪琴琴器品类做过详细的介绍。然而仍有一部分初学者或习琴已久的琴友，对在自己预算范围内的琴器选择上，有些微的犹豫和疑惑。我们就列出几套方案，先解决下预算资金在三万左右的琴友们的疑惑吧！南通倪诗韵古琴名家
