随着社会的发展和文化的多元化，古琴艺术也面临着传承与创新的挑战。为了更好地传承这一传统文化，许多学者、音乐家和艺术家致力于古琴的推广和普及工作。他们通过举办音乐会、讲座、培训班等方式，让更多的人了解和喜爱古琴艺术。同时，他们也积极探索古琴与现代音乐的结合，为古琴艺术注入新的活力。古琴作为中国传统文化的重要组成部分，具有极高的艺术价值和人文精神。它不仅体现了中国文化的哲学思想和审美追求，也蕴含了深厚的历史文化内涵。在当今社会，我们应该更加重视古琴艺术的传承与发展，让这一传统文化在新的时代里焕发出更加璀璨的光芒。古琴的制造工艺复杂，好的古琴需要精心选材、制作，价格昂贵，具有极高的收藏价值。南通传世古琴工艺
对古人来说，弹琴本是一件平常事，在清幽寂静的夜晚，十三琴徽泛起清音，月下抚琴更有意趣。如今，同一轮明月升起，星垂平野阔，我们拿起古琴的霎时间，坚持与永恒便相伴而行。倪琴的琴徽沿袭古制，多为蚌徽，选用海蚌磨制的倪琴徽，更显光彩。当然，因审美需求的不同，无论是琴人还是收藏家都可定制翡翠琴徽、玉徽与金徽，来彰显自身的品味。如此看来，倪琴也有一轮“明月”照。照在各放异彩的琴徽上，照在“天地人”声的岁月中，照在月下弹奏的一瞬间。星汉灿烂，若出其里。洁白的月光照拂在琴面，也照拂在琴者的心间。台州古琴制作弹奏古琴需要具备深厚的文化素养，才能领悟其深层的内涵。
复古为开新。赵孟頫在自己的画作《秀石疏林图》上跋：“石如飞白木如籀，写竹还与八法通。若与有人能会此，需知书画本来同。”其中“书画本来同”的思想，以书法入画，与“诗中有画，画中有诗”的摩诘之境是异曲同工之妙，正是这样的新思想，使他的绘画在当时更具文人气质，余韵十足。倪诗韵用朴实的言语向世人宣告：“我心有琴，琴自会向世人诉说我的心声。”倪琴亦是如此，大音希声，返璞归真。至精至妙处，欲述已忘言。与此同时，倪琴音色苍古、音亮韵长、出音饱满，突显“匀、松、透、润”的特色，幽邃深远，致臻“奇”“古”，体现文人琴之传统。以手抚琴时，下指舒服，上下绰注似有波浪感，层次感强。兼具江南水韵的文人之气，“琴中有韵，韵中有琴”。
琴器风格多元化，是倪琴一直以来所秉持的斫琴理念，倪琴力求斫出可满足不同古琴演奏家演奏风格的古琴。就拿倪琴亲斫系列而言，倪诗韵老师以其多年的经验累积和探索，从古琴音质的松透到紧实，从古琴音色的清越到浑厚等等多个维度，斫出可以适应不同古琴演奏家、不同琴曲风格的亲斫系列古琴，来满足演奏风格、琴曲风格多元化的市场需求，让每位琴人都能从亲斫系列中挑选到适合自己的古琴。所以，如果琴友资金充足却不知道如何选择时，完全可以入手倪诗韵亲斫系列古琴，一步到位，有何不可（此明代大收藏家项子京名言）！每一张亲斫系列倪琴，都倾注了倪诗韵老师不可计量的心血。
配制方案·叁：狠狠心加一些钱，选择藏品，十来年内无需考虑换琴。预算在三万以内，如果选择藏品也许是有些吃力，但若考虑到以后的换琴成本，也不失为一良计。毕竟，一张舒适质量又高级的古琴，也许会督促着你更勤奋且充满着欣喜的心态去练琴。藏品，为倪琴中gaoduan品级诗韵系列中的一款琴器。诗韵系列向以良材精工著称，琴材皆选自珍品之材，以百年老杉木、老松木或青桐木为主，灰胎面漆以鹿角霜、生漆工艺漆之。龙池内有“海门倪诗韵制”签名，琴背有“藏品”等级章及“雷音琴坊”品牌章。雷音系列，虽为倪琴入门级古琴，但从选材、取材到校音、合琴再到灰胎、面漆等，全程由倪老师监督制造。扬州亲斫古琴制作
雷修系列倪琴琴材以精品杉木材质为主，少量珍品桐木琴材为辅。南通传世古琴工艺
倪诗韵在中国斫琴传统中断多年后，在没有任何技术指导的情况下，凭着对中国传统文化的敬仰、对古琴的热爱，几十年如一日刻苦钻研，为中国古琴传承发展呕心沥血。一路走来，他始终心怀善念，历经沧桑，尝遍心酸，终成大业，从一个不懂音律的懵懂少年成为中国斫琴界的大师，可谓一片冰心在玉壶。每每与倪诗韵交谈，他都是琴不离手、曲不离口，终日寝食不安只为琴。有人曾问倪诗韵，何欲何求，何苦何乐？他的回答简单而直白——“我喜欢”，因为喜欢是不要任何理由的。能让更多的人感受经典，接受熏陶，是倪诗韵一生的宏愿。而更让他欣慰的是他心爱的女儿自幼受古琴熏陶，大学专攻古琴艺术，如今在同济大学任古琴教师，使他的愿望得以更广的传播。“我心有琴，琴会向世人诉说我的心声。”多么朴实的语言，正如他“勤于思考，求真务实，不囿于成见”人生信条一样，他在自己的专业领域里以踏石有印、抓铁留痕的韧劲，积极创造，勇于探索，不断追求。南通传世古琴工艺
