亲临现场，有很大概率能挑选到属于自己的好琴。千人千琴，不同的琴人有不同的审美偏好，不同的琴人有不同的弹奏技法，只有选择了适合自己的琴，才可称为选了“好琴”。在书院老师与倪琴老师的协助下，不少琴友选中了自己的那张倪琴。其中一位琴友选中了雷修的断纹伏羲款式，她特别认可这张琴：“我就想选一张声音能沉下来的琴，放在书房中弹练沉静自己。这张倪琴是深栗色的，漆面古朴深远，像画一样，并且价格也符合我的心里预期。”若指力较大，且学琴有一段时间，则非常推荐清越紧实系倪琴。南通雷音古琴文化
近几年，使用丝弦的琴人越来越多。随着琴人群体的增长，市场上对丝弦的需求也越来越大，从而促进了丝弦事业的发展，国内外前前后后出现了十多个丝弦品牌。为避免广告嫌疑，这里我们不做丝弦品牌介绍。*就手感、价位，来为大家做一个参考。众所周知，丝弦在手感上来说，是略显粗糙的。不正确的方法演奏丝弦古琴，可能半个小时就可以让左手大指产生深度凹槽，名指血肉模糊。有些琴人又想演奏丝弦古琴，又不想受皮肉之苦，就可以去选择一些做工精良、丝滑的丝弦。那没有这种担忧的琴友，当然是可以随便选择了。价位上来说，四位数的琴弦也有，大三位数的琴弦也有，甚至便宜的，也就三百出头。当然是越贵的做工越精良，音色上每个人审美不同，不便谈论，但手感上一定是比较好的。便宜的丝弦，也有便宜的美，琴友可根据自身条件，量力而行。值得一提的是，粗细不同的丝弦适配不同的古琴，琴友们在选择丝弦时，一定要研究清楚，自己的古琴适配哪种规格的丝弦。东莞弹奏古琴斫制古琴是中国传统文化中的重要组成部分之一，其传承和发展具有重要意义。
名琴成就名家，名家成就名琴。这句话用来解释雷氏与“九霄环佩”的关系非常恰当，同样也非常适用于倪诗韵先生。倪诗韵斫双章大伏羲，在选材方面，非珍品琴材不用也。选材后，在斫制方面又必要下一番功夫。众所周知，一位熟练的斫琴师，所斫制的每一张古琴从腹槽结构到器型，都有一套固定的数据。一般斫琴师往往会囿于此，斫制出一张又一张相似的古琴。而倪诗韵老师在斫制古琴时，则会考虑到每一张面板、底板的特性与适配度，根据面底板的适配度去调整每一张古琴的结构，并根据古琴的结构配制相应的配件。可以说，每一张亲斫倪琴都花费了倪诗韵老师大量的心血，故此，才成就了一张又一张的传世精品。而这一张一张的传世精品，又成就了斫琴名家倪诗韵。
古琴，又称瑶琴、玉琴、七弦琴，是中国古老的弹拨乐器之一，也是中国传统文化的重要组成部分。它有着悠久的历史和深厚的文化底蕴，是中华民族的瑰宝。古琴的起源可以追溯到中国的春秋时期，其历史和文化价值被认为与中国的诗词、书法和绘画等艺术形式相媲美。古琴以其独特的音色、韵味和演奏技巧，表达了中华民族深厚的情感和思想，也体现了中国文化的哲学观和审美观。古琴的形制独特，制作材料多为梧桐木、梓木、杉木等木材，配以铜、玉、石等材料装饰。琴身长、宽、厚各不相同，但总体来说都比较小巧，便于携带和演奏。古琴的弦分为七根，音域宽广，音色醇厚，有着丰富的音乐表现力。听古琴演奏是一种高雅的艺术享受，也是一种愉悦身心的过程。
倪诗韵，当代有名斫琴家，梅庵琴派传人，师从梅庵琴派传承人王永昌先生，现为江苏省古琴艺术（梅庵琴派）代表性传承人，任中国传统文化促进会古琴文化艺术委员会副主任、中国民族管弦乐学会古琴专业委员会常务理事、中国昆曲古琴研究会理事，同济大学古琴研习基地主讲教授、古琴选修课程负责人。2018年参加在UN总部举办的“新百年梅庵元年古琴音乐会”和美国巡演演出。其斫琴有成就，所制古琴世称“倪琴”，2006年，中国乐器协会民族乐器分会授予倪诗韵“古琴制作名师”称号；2016年，中华文化促进会授予“中华木作大师（古琴制作）”称号。亲斫系列倪琴选材皆选自百年以上珍品木材，更有孤品琴材出自明清时期。台州亲斫古琴雅集
倪诗韵老师所斫之琴以形制温润古雅、声韵苍古绵长为琴界肯定，世称“倪琴”。南通雷音古琴文化
然而，古琴并不是一种易于掌握的乐器。学习古琴需要极高的悟性和耐心，需要长时间的积累和实践。只有通过不断地学习和练习，才能逐渐领悟到古琴的精髓所在。也正是因为这种挑战性和复杂性，使得古琴成为了一种高雅艺术的，吸引了无数热爱音乐的人们去追求和探索。古琴所的中国古代音乐文化，与西方音乐文化有着的差异。古琴注重表现个人情感和内在体验，强调和谐自然的韵律和意境，而西方音乐则更注重和声与节奏的规范和统一。这种差异反映了东西方文化的不同价值观和审美取向，也使得古琴成为了一种具有世界影响力的文化现象，古琴不仅存在于中国，也传播到了世界各地。南通雷音古琴文化
