随着我国舞台表演形式的增多，舞台上的演出服装也在不断的更新换代，为了体现舞台表演特色，呈现出更多的舞台效果，一些大型舞台演出加入了部分来自我国56个民族的舞蹈演出节目，这是我国舞台演出节目丰富多元化的表现，也让我国的舞台演出服装有了更多的创造元素和设计创意。很多人为了图方便去选择一些成品演出服，虽然方便，等待时间也比较短，但是对于舞台表演者来说，无法发挥出本应该彰显的民族文化特色，使这个演出变得有些粗糙。
很多的民族舞蹈服都进行了创新。常规款演出服制作
定制服装更能凸显民族特色和表演中想要表达的元素，因为在整个定制过程中，民族服饰的设计者会去了解表演者想要在舞台上表达的情感，考虑舞台表演的总体效果，让其设计出的服装在色彩、款式上于舞台融合在一起，并突出演出特点，为整个演出增加感知力及民族特色，让观众更好的理解。而成品服装在规格上和款式上已经具备市场初具规模，在舞台服装的新颖度上会降低，降低观众的体验感。这也是为什么大型演出活动都需要定制服装的原因了。
河南唱歌演出服民族舞蹈服有很强的民族特色。
秧歌是中国传统的民间舞蹈艺术形式之一，形式多样。山西秧歌起源于古代的祭祀仪式，经过千百年的发展演变，形成了独特的风格特征。山西秧歌以其形象逼真、音韵悦耳、身姿矫健的特点而闻名于世。在山西秧歌中，舞蹈动作多采用跑动、踏步、舞剑等方式，展现出英雄豪迈的气质。音乐方面，山西秧歌以锣鼓为主导，节奏明快，音乐声音刺激。此外，山西秧歌的服装也是独具特色，男子通常穿着蓝色短褂，白色裤子，女子则穿着色彩鲜艳的旗袍，显得豪放大气。
打鼓的服装分为三种，分别是传统的鼓手服装、现代化的鼓手服装和专业级的鼓手服装。1、传统的鼓手服装这种服装通常由黑色或深色的长袖上衣和长裤组成。上衣通常是修身款式，以突出鼓手的身形和动作。长袖上衣的袖口通常较为宽松，以便于鼓手在演奏过程中灵活地运动。长裤则舒适宽松，以确保鼓手在演奏时的舒适度和自由度。传统的鼓手服装通常配有高帮或中帮鞋，以保护鼓手的脚部安全。2、现代化的鼓手服装随着音乐风格的不断演变和发展，现代化的鼓手服装更加多样化和个性化。这种服装可能包括短袖或无袖上衣，以适应更加激烈和活跃的鼓点演奏。上衣的款式和颜色也更加多样化，可以选择亮色或印有图案的设计，以展现个人的时尚品味和个性。裤子可以是短裤或长裤，取决于个人的喜好和舞台表演的需求。3、专业级的鼓手服装这种服装通常是为专业鼓手设计的，以满足长时间的演奏需求。专业级的鼓手服装采用高科技面料和设计，以提供出色的透气性和舒适度。这种服装通常具有吸湿排汗和快干的功能，可以保持鼓手的干爽和舒适。此外，专业级的鼓手服装还可能配备各种便于存储鼓棍和其他鼓手工具的设计，以满足专业鼓手的需求。秧歌服的样式有很多。
衣服服色彩图案，装饰的精美程度，舞蹈服饰的装饰都与当地舞蹈的繁荣程度息息相关。饰品的作用之一就是装饰美化舞者，增加美感。少数民族的原始祖先早就意识到了这一点。在广西贵县罗泊湾出图的一座西汉墓葬里绘有舞蹈的图案，里面的舞者头戴又高又长的羽毛冠，上半身裸露着，下身穿着前短后长的双裙。画里面的舞者两人一组，他们昂首挺胸，张开双臂，步伐整齐，裙摆和头上的羽毛微微摆动，使舞蹈更加优美。与具有本民族浓厚文化色彩的舞蹈词汇相呼应，使肢体语言与服装装饰完美地融合在一起。
左权民歌的主体部分是民歌曲调的俗称。河南唱歌演出服
现如今很多演出服逐渐生活化。常规款演出服制作
胶州秧歌是山东三大秧歌之一，至今已有240年的历史。胶州秧歌表演时，根据剧情的需要，鼓子、棒槌、翠花、扇女的扮演者，随意组合，即兴发挥各自的技艺绝活。其中，女角婀娜多姿、舒展大方的舞姿，被世人称为“三弯九动十八态”。因为胶州秧歌表演者的头、肩、胸、胯、腿、膝、脚、大臂、小臂、手等部位的姿态和变化路线动作幅度大，所以对秧歌服饰的材质、款式要求非常严格。胶州秧歌女演员服饰裤腿较宽，上衣袖子宽，袖口紧，既凸显女性的曲线美，又不妨碍其动作展示，彰显简约优雅气质；男演员的服饰也多缀有镶在边缘的花样滚边、丝织花纹、吉祥图案等，色彩浓艳明亮。胶州秧歌服饰体现出胶州人民豪爽耿直、热情包容的性格特点。素有“演员第二皮肤”之称的服装，还为塑造演员的外部形象，提供强大的支持与可靠的保证。常规款演出服制作
