高青县中考画室培训学校

    这位老师也只是简单地说两句就算过去，导致学生不知道该如何继续。这里的问题很明显，在教学中示范和引导非常重要，因为真实的动作示范比语言更具说服力，在我自己的课堂上，示范是必不可少的的内容，有时候甚至需要一遍一遍的示范，因为有些重点知识需要老师多次地提醒才能确保学生能够记得牢固，就像我们学习课文，有些内容需要你一遍又一遍的背诵，将它深深地刻在脑海之中一样。第二，利益驱使，拔苗助长。现在有很多画室都使用快速成型的教学方法，而不注重素描的基础训练，素描****基础的就是线条的训练，其次才是各种专业理论，比如说空间、、造型等等。我高中的时候开始接触素描，前半年我们什么都没学，学的只有一个，那就是线条，不停的画线条，各种线条，直到能够画的又长又稳为止。这种训练方式具有很大的优势，尤其是时间越长优势越明显。但是现在很多培训班的教师为了快速出效果，就直接跳过了线条的训练，直接进入到光影、明暗的步骤，采用“擦”的方式代替，这样固然出效果更快，看着更自然，但却是一个捷径，而且是一个错误的捷径，因为从古至今就没有哪一个大画家是靠“擦”画出名的。真正的画家无一不是基础过硬的。冬青艺术文化的行业影响力逐年提升。高青县中考画室培训学校

    石膏像通常是翻模欧洲古代艺术大师及东方艺术家的经典雕刻作品，这些雕像本身已经过雕刻艺术家的概括、归纳、强化处理和表现，人物的形象特征、结构关系更为强烈鲜明，动态与情绪更为生动，富有力。在石膏像印写生训练中，这种对象本身已是一个很好的艺术范例，给我们提供了结构、形体与层次的比较好方法。石膏像的上述特点其实从另一方面已说明了它与人物肖像写生的区别和差异。那么，在具体的写生过程中，表现手法上的异同又体现在哪些方面呢?扼要地说，石膏像素描写生与人物肖像素描写生从观察方法到表现步骤没有什么本质区别，而且是比较一致的。但在具体的表现技巧上确有些细微差异。首先，石膏像的形体结构与肌肉的起伏关系是雕刻家用雕刀塑造出来的，它有明显的体面归纳、概括和处理的痕迹。如石膏像的眉、须、眼球、头发等都是运用体面、团块归纳与处理过的形体。骨、肌肉的起止关系都较为明显而强烈。折叠编辑本段专业院校密西西比州立大学、圣玛丽大学、弗吉尼亚大学、密西根大学安娜堡分校、乔治城大学维克森林大学、耶鲁大学、哥伦比亚大学、华盛顿大学、卡内基梅隆大学。张店东方双语短期画室哪家资质深冬青艺术文化成功的闯出一条企业发展之路。

  艺术特点由木炭，铅笔，钢笔等，以线条来画出物象明暗的单色画，称作素描。单色水彩和单色油画也可以算作素描;中国传统的白描和水墨画也可以称之为素描。通常讲的素描多元化指铅笔画和炭笔画。素描是一切绘画的基础，这是研究绘画艺术所必须经过的一个阶段。素描通常采用可于平面留下痕迹的方法:如，炭笔，钢笔，画笔，墨水，及纸张等。轮廓和线条是素描的一般称谓。素描具备了自然律动感。不同的笔触营造出不同的线条及横切关系和节奏、主动与被动的周围环境、平面、体积、色调、及质感。素描是一种正式的艺术创作，以单色线条来表现直观世界中的事物，亦可以表达思想、概念、态度、感情、幻想、象征甚至抽象形式。它不像带色彩的绘画那样重视总体和彩色，而是着重结构和形式。折叠编辑本段素描分类一、素描从目的和功能上说;一般可分为创作素描和习作素描两大类。合并图册二、写生素描在表现内容上分为静物、动物、风景、人像及人体素描等。三、素描从绘画传统的角度说，素描又可分为中国写意传统的素描和西方写实传统的素描两种。四、素描从作画时间概念上说，素描可分为长期素描、速写、默写等。

    近实远虚的空间关系。不解释了，顾名思义。实在不懂的再说吧……在素描中，没有完全平行的线，再平行的线从一头向它的远处看，也是交会于一点（p2），所以就有了以上的关系：近大远小，近高远低，近实远虚（这个可以突出主体，制造出空间效果），我们的纸上已经有了一个圆型的东西，怎么才能让它变成球呢，……我们需要制造出立体感。我觉得如果哪个女生觉得自己太平了的话有必要看看。想象一下，当有了光，我们看见了一个球，这个球于是就有了受光面和背光面，也就有高光（**亮），灰面（处于高光向明暗交界线的过渡处区），明暗交界线（**深，都是顺着结构），反光（外界对物体的影响），投影（影子），（p3）原理就不说了，结合初二的物理的光的反射，想想就行了，犯不着用法线折射率什么的去计算的，实在不懂的就给我把它给记住，一般来说，先找出物体的明暗交界线，排线条从明暗交界线开始，顺着明暗交界线，一层层加深，过渡，物体和投影的交接处要**深，这样物体就会有质量，然后向亮面过渡，直到画面完成，结束……其实所有东西的画法都一样，打型，找出明暗交界线，过渡，画投影……就用这个公式套套就行了……下面是正方体，打型上注意一下关系，近大远小，。冬青艺术文化提供更多面的售后服务。

    越是后面的物体，它的形体越虚。解决的办法是:依靠观察，依靠感受，了解视觉的"双眼视差"现象，学习造型的"线面"转换关系，不受"主观"影响，客观地表现对象。5、面过"大"初学者常常把物体的侧面画大，这是因为他们对视觉缩变现象理解的少，主观地认为，原来"那个面"没有那么小，没有完全按照客观观察的结果去画。这说明，生活中的习惯还影响着画者。纠正的方法是:认真学习规律，严格掌握比例关系，客观地表现对象。6、画面太"灰"灰的直接原因是物体亮部画重了，这是由于明暗对比观察不足造成的，应该在调整时加重明暗交界线，提高亮部的明度。7、画面太"碎"、太"平"、太"板"造成这三种错误的主要原因是，表现物体主次不清。其中"碎"的原因是，物体刻画的部分太多、太强。"平"的原因是物体刻画不充分。"板"的原因是，物体刻画缺少变化。以上这些错误的主要原因是没有整体观察，整体表现，主次技术掌握不够。解决的办法是:在素描步骤的熟悉造型阶段，就应该综合整理出静物的整体印象，找到静物的主次部分，在刻画中严格按整体和主次的要求进行，并及时作出调整。冬青艺术文化大力弘扬开拓进取,企业精神。临淄区高考画室小班教学

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    小伙伴要记住的是，在表现物体的形体的时候不能将其**抠死，不能一调画死（无论是暗面、灰面、亮面都是有过度面的。暗面要透气就需要表现其中的反光，灰面有深灰和浅灰，亮面有高光和浅调的亮面）。如下图的形体边缘处理：不锈钢的体积感体积感，在整幅画当中是需要画面的虚实、远近、主次才能体现出来的。如果是针对一个物体其实也是一样的道理。在不锈钢当中，如下图：不锈钢物体当中的反光物体是可以很明显的看到，将物体上的反光物体画出不仅不杂乱，而且还很有体积感和空间感。下图的不锈钢就是运用了画面中所出现的虚实、远近、主次的关系来表现的。物体的大小对比是一种很容易拉开物体和画面空间感的方法（反光上的物体一定不能画实）。不锈钢作画步骤1，首先要对不锈钢的整体有比较完整的认识，特别是不锈钢的形体特征、主次关系、虚实反光、空间层次、物体固有色深浅对比、黑白灰关系等等因素，这样才能做到心中有数，有的方矢。起稿时首先确定要把不锈钢的形体合理、恰当、完整地表现在画面上，构图时的，注意构图饱满，物体要大小适中。2、在确立明暗两大面的关系时，要做到明暗两部分离。首先要准确画出明暗交界线，重点从明暗交界线抓起。 高青县中考画室培训学校