看点2：单品策略。 不得不说，消费品圈在跨界学习互联网圈，而互联网圈也在学习消费品圈。通灵珠宝的重要策略叫做实施超级单品策略，重点再某些爆款单品上进行发力。 很多人都在思考一个有意思的问题，为什么要做单品。我们看一个商业模式，一定是看这种商业模式到底怎么样才能够达到效率化。 事实上珠宝产业是一个有大库存的产业，所以如何保证资本流动性，让库存相对变少是一个重要话题。 而减少，把精力集中在特定的几个单品上就是一个优化供应链生产端的好方式。或许每个人都有一件承载着自己美好记忆的项链。个性国风珠宝联系人
东方神韵之美古朴典雅、端庄大方是东方美的灵魂我理解的东方美不需惊艳的五官、清晰的线条而是一种神韵、气韵透露出灵动的气息近新入的这款黄金首饰，是明牌珠宝传家金国匠系列从典藏古物中取得灵感将蕴含着华夏文明丰富情感的寄子图腾元素，以珠宝呈现瑞兔的形象深得我心，结合传统透雕工艺使得整个穿搭灵动了起来国风氛围满满形自东方，国风无双,人与物，都是生活的参与者。“人养玉三年，玉养人一生。”“你的器，即你的气。”中国人相信物件是有灵魂的，长久陪伴左右的器物会滋生情感羁绊。云南复合国风珠宝买点心仪的首饰。买一份开心。
所以这个行业营销是依靠人士代言以及说服来朔造品牌。 特质3：用户复购在这个行业较低的特性决定了这个产业另一项重要能力是低成本获取用户以及转化的能力。 除了营销渠道型，这个行业还是一个销售驱动型行业，但是一般意义的促销价值不大，由于该行业的产品特性是特定场景下特定的购买，所以销售购买必须要找到的场景，比如跟婚纱摄影类产品具有同样的协同性。这也是这个行业生存下来需要具备的能力。 总之讨论了这么多，龙猫君认为在渠道模式创新环节还有几个重要的效率的优化与提升空间
因为女王酷爱珠宝，她在位期间英国的珠宝设计、工艺空前繁荣，为后世留下一批美轮美奂的上乘之作。 维多利亚风格珠宝主要表现为：1、维多利亚是英国盛世时期，珠宝造型趋于繁复、华丽。蕾丝空灵元素大量运用，女王优雅、高贵、奢华的审美趣向，借助日不落帝国的影响广大而深远； 2、手工极其精良，人们对做工及设计的重视大过宝石本身，良好切工的钻石经常作为半宝石的配石在珠宝中大量运用。从这个时期的珠宝中可以感受到浪漫主义的奢华宫廷风格。 19世纪 维多利亚钻石吊坠胸针 拿破仑三世风格 （1851-1870年） 与英国维多利亚后期对应的是法国的拿破仑三世时期。珠宝设计崇尚浪漫主义情怀，大自然的花束、动物元素被引入珠宝设计灵感。在材质上，珍珠被奉为上品，大量出现在那一时期的宫廷首饰中。 愿你所想要的，都会如期而至。
② 珠宝首饰行业的现状：总体依然处于初级阶段 现状1 ：国内珠宝市场外资品牌、港资品牌、本土品牌三足鼎立的局面短时间内无法改变。 龙猫君对中国珠宝市场的评价是群雄混战格局。外资品牌盘踞在市场，以的国际化设计获得的品牌溢价，其典型是卡地亚、蒂梵尼、宝格丽。 近年来自北欧的珠宝品牌潘多拉崛起速度也非常快，也是一个值得研究的品牌。而港资珠宝品牌也依靠于开放的有利政策在大陆市场攻城掘地。 现状2：虽然拥有众多上市公司，但是相对于整个珠宝市场，依然缺乏强有力资本进入。或许每个人都有一件承载着自己美好记忆的项链去发光，而不是被照亮。个性国风珠宝联系人
戴喜欢的饰品，感受美好时光，有阳光有期待，有双倍的快乐。个性国风珠宝联系人
1970年代 蓝宝石项链 当时人们的珠宝理念较为实用，常见方式是将一件珠宝设计成可单独拆卸的好几件首饰，他们既可以成为一件主作品，也可以分别用于不同搭配。 1940年代 祖母绿可拆卸胸针项链 镶嵌好的宝石经常被直接缝制在衣服上，在欧洲王宫里，男人佩戴着镶着宝石的宝剑、腰带、搭扣、肩章等来吸引女性注意。人们也很喜欢在头上佩戴很多珠宝，并让他在头顶高高耸立起来，珍珠、宝石和鲜花被穿成串戴在头上。但18世纪的珠宝很少有留存下来，大部分首饰被打碎，宝石被拆下重新用在别的地方。 1940年代 祖母绿可拆卸胸针项链 Victoria 维多利亚风格 （1837-1901年） 维多利亚风格是英国维多利亚女王在位期间，在欧洲大陆刮起的一股艺术复辟风。维多利亚风格艺术继承并重新演绎古典，摈弃理性机械的美学，是人类对美之定义的一次重塑。个性国风珠宝联系人
